全作詞曲、プロデュース：つんく♂（except M-10 作詞：加藤和枝）
約一年ぶりに発表された松浦亜弥のアルバム。
前作『First Kiss』は、個人的に「2002年に最も多く聴いたアルバム」であり、各方面でも絶賛の嵐でした。
そんなこともあって、このセカンドには当然のごとく過度な期待が寄せられたわけだが、果たして内容のほうはどうだったでしょう？ということで、一曲づつ簡単な感想を書いてみたいと思います。
1. 「Yeah!めっちゃホリデイ」 編曲：高橋論一
6thシングル。
このテのタイプの曲に関しては、他の追随を許さないものがありますね。語尾の歌い回しに、余裕すら感じられます。
ただ、このへんは好き嫌いの分かれるところで、“松浦、ちょっと苦手かも”という人にとっては、まず受け入れられずらい曲ではあるでしょう。ある意味ヲタ向け。
2. 「The 美学」 編曲：鈴木秀行
7thシングル。
この曲がシングルでリリースされ初めて聴いた時、“つんく♂、なんか迷ってるのかな？”とか思ったもんですが。
なぜリッキー・マーティンだったのか？
同じリッキーネタでも、“アーチーチー”と郷ひろみに歌わせてしまった康珍化の狂いっぷりのほうが、商売人としてはウワテだったかも。
サウンド面でも、パーカッション類は全て鈴木秀行による打ち込みで、中途半端な派手さがイマイチ。どうせやるなら、鳴り物5～6人で一発録りとかして、もっと下世話に責めて欲しかったな。
3. 「あなたの彼女」 編曲：高橋論一
企画盤『FOLK SONGS』で荒井由実の「ひこうき雲」をカバーし、その出来の良さに対して、ユーミンからお褒めの言葉を貰った松浦亜弥。
そしてつんく♂はどうしたかというと、三木聖子（石川ひとみのカバーが有名）の「まちぶせ」（作曲：荒井由実）を持ってきたと。ぬかりの無い男です。
メロディーラインやコード進行にはそれほど影響は感じないけど、アレンジは間違いなく「まちぶせ」をベースにしてると思う。前サビの後のチェンバロ風サウンドとコーラスや、裏拍で入るカスタネットが、モロですね。
高橋論一さんが、あいかわらずナイスな仕事してます。
4. 「桃色片想い」 編曲：高橋論一
5thシングル。
個人的「2002年度ベストソング」。
「高橋論一meetsブライアン・ウィルソン」とも言える本作品は、リリース当時からビーチ・ボーイズ・ファンの間で賛否両論でした。なぜなら、ビーチ・ボーイズの曲のフレーズを散りばめてあったからです。
わかりやすいところだと、イントロのギターが「Dance Dance Dance」だったり、間奏とエンディングに「Good Vibrations」のテルミン風フレーズがでてきたり、といったあたりだと思うけど、「Amusement Parks, U.S.A.」のオルガンのフレーズが入ってることに気がついた時は、ビックリしたなぁ。
イントロの（擬似）スプリングリバーブノイズ（「Wipe Out」風）や、コーダ部におけるギターのバッキング（「I Do」風）も、いい味出してます。
どこまでがつんく♂の指示なのか、高橋さんが好き勝手にやったらこうなったのか、非常に興味のあるところではあります。つんく♂的には、「ビートルズもの」をやる時は永井ルイさん、「ビーチ・ボーイズもの」をやるなら高橋論一さん、と、アレンジャーの使い分けをしてるのかも？というのは、全て勝手な妄想です。
5. 「ダイアリー」 編曲：酒井ミキオ
シンプルなメロディー、コード進行、曲構成で、突飛な転調も無く淡々と進んでいく。けれど、なんかホッとするこの感じ。いいねぇ。
間奏部分で、ビートルズの「Strawberry Fields Forever」を思わせるメロトロン風サウンドが隠し味に使われてて、技あり一本。このアレンジ、センスいいと思う。酒井ミキオは要注意だな。
6. 「SHINE MORE」 編曲：小西貴雄
サウンドの耳触りとは正反対に、メロディー自体はナゼか和風。10人祭の「ダンシング！夏祭り」と譜割りが似てる部分があったりして、つんく♂のルーツの一端を垣間見た気がした。
サビで、世良正則とツイストの「銃爪（ひきがね）」と同じリフがでてくるのは、偶然だよね、小西さん？
7. 「SHALL WE LOVE?」 編曲：鈴木秀行
ご存知「ごまっとう」の、デビュー曲にして最新曲（そして最終曲？）の松浦ソロバージョン。
ごまっとうにおける松浦のパートを聴いた時は、“やっぱ、ちょっと無理あるなぁ”と思ったものだが、全編彼女のボーカルで聴いてみると、アラ不思議。ちゃんと彼女の曲になってました。このへんの吸収力はさすがだね。
後藤真希、藤本美貴も、それぞれのアルバムでこの曲を収録するらしいので、聴き比べるのが今から楽しみです。
8. 「From That Sky ～替え玉は硬メンで～」 編曲：鈴木秀行
一聴してわかるとおり、アレンジのベースになってるのはボン・ジョヴィの「Livin' On A Prayer」。左チャンネルから聴こえるトーキングモジュレーター風のサウンドなどは、ほぼそのままです。
ところで、唐突にボン・ジョヴィがでてきて腰を抜かしそうななってしまったのだが、その訳は、2曲目の「The 美学」が布石となっていたのでした。
「The 美学」の元ネタであるリッキー・マーティンの「Livin'La Vida Loca」を作曲した、デズモンド・チャイルドという人がいるのだが、この人はボン・ジョヴィとも非常に親交が深いワケですよ。「Hearts Breaking Even」なんて曲も提供してたりするし。
デズモンド・チャイルドというと、エアロスミスやキッスに提供した曲が有名だけど、ボクにはボン・ジョヴィのイメージが強くて、「The 美学」を聴きながら、“次はボン・ジョヴィだったりして”なんてバカなことを考えていたのです。そしたらこの「From That Sky ～」が聴こえてきたと...。
ちゃんと繋がってるもんだね。
ちなみに、この曲で聴けるパワフルなドラムは、『First Kiss』に収録されていた「絶対解ける問題 X=ハート」でも見事なプレイを聴かせていた、そうる透氏です。
そしてハモンドオルガンは、元：すかんちのサポートメンバーだった小川文明氏、という強力ラインナップ。
にも関わらず、全く負けてない松浦のボーカルったらどうよ？
9. 「デート日和」 編曲：高橋論一
つんく♂のブギーものといえば、モー娘。の「Mr,Moon Light」が有名だけど、あれはおそらくブライアン・セッツァーあたりがヒントなんだろうね。
で、この「デート日和」はどうだろう？
右チャンネルから聴こえるギターの3連は、レス・ポール～チェット・アトキンス～ジェフ・ベックなどが得意とする、黄金フレーズですな。これだけで、ボクなんかはKOですよ（何が？）。
10. 「草原の人」 編曲：鈴木秀行
8thシングル
氷川きよしや山川豊が所属する、「長良プロダクション」社長の長良じゅん氏へ、故美空ひばりさん（加藤和枝）が宛てた詩が、27年の時を経て「曲」としての命を吹き込まれた。長良社長の偉いところは、自分とこのタレントで商売しなかったことだね。
ほとんどの人もそうだと思うけど、つんく♂の曲作りというのは、まずメロディーから作って、それに歌詞をハメ込んでいく、というやり方が大半とか。いわゆる「曲先」です。 しかし、この「草原の人」の場合は、 当然「詞先」なワケです。
曲作りをしたことのある人なら分かると思うけど、「詞先」と「曲先」では、まるで自由度が違うんですよ。いつもより広めの音域になってしまったのは、そのへんの苦闘の表れでは？なんて気がします。
しかし、そんなプレッシャーを跳ね返して、つんく♂＆松浦は素晴らしい仕事をしたと思う。これは贔屓目じゃないと思うよ。
11. 「ナビが壊れた王子様（LOVE CHANCE)」 編曲：小西貴雄
ファーストアルバムに入ってても、おかしくないような曲。
小西貴雄ってイマイチ苦手なんだけど、この曲に関しては無難にまとめてますね。かといって特筆することもないというか、そんな曲です（なんだそれ？）。
12. 「元彼」 編曲：河野伸
お待ちかねの河野伸アレンジにして、ラストナンバー。
前作のラスト曲「初めて唇を重ねた夜」はちょっと大袈裟なアレンジだったけど、こちらはスッキリといい感じでまとまってますね。
「佐橋佳幸プロデュースの松たか子ナンバー」と、非常に近い世界感を感じます。松浦が20歳くらいになったら、もう一度歌って欲しいかも。
それにしても、彼女が発する“パパ”という単語のニュアンスは絶品だなぁ。
またもや河野さんは、一曲だけでした。
『First Kiss』という名盤のあとだけに、やりづらい部分もあったかもしれないけど、十分に水準以上（何の？）だと思いますよ。ただ、曲順に難があったかなぁ、って気がしないでもないです。
キャッチーでとんがってるシングル曲と、M-3やM-5のようなタイプを一枚に共存させるのって難しいと思うけど、こればっかりは仕方ないことなんだろうな。
彼女が器用なばっかりに、イマイチ統一感に欠ける作品になってしまったかもしれないが、これもまぁ、贅沢な悩みですね。
